EDITIONS L' I N D I C E P E N S A B L E

BLOG 3 CROSS

2008-07-29T19:43:53+02:00

Retrouvez le projet CROSS et ses facettes multiples,

l'Indice Pensable, en veille, réfléchit à sa prochaine édition.

SALON DU LIVRE DE MONTOLIEU

2008-03-29T11:27:09+01:00

Le film des ri B osome sera visible de 14h à 19h le 24 Mars prochain à Montolieu, près de Carcassonne.

Voici ci-dessous les informations de ce week-end dédié au livre et au livre d'artiste.

Je montrerai principalement mes livres d'artistes muraux, multiples et uniques.

Vous trouverez également beaucoup de renseignements concernant ces journées ainsi que sur le village de Monolieu sur ces sites:

www.montolieu.net

www.montolieu.fr

www.tourisme.fr/office-de-tourisme/montolieu.htm

www.atelierdulivre.net

www.montolieu-livre.fr

LE BATEAU LIVRE

2008-05-02T15:52:59+02:00

Régine Detambel ,qui est un des deux écrivains de la préface du catalogue, et qui m'a fait l'honneur d'un texte qui paraîtra dans le livre d'artiste mural unique MiMétisMe présentera son dernier livre "Notre-Dame des sept douleurs" sur France 5...

Dernieres publications : Pandemonium (Gallimard, 2006), Petit eloge de la Peau (Folio 2 euros inedit, 2007)…

Vient de paraitre : Le Syndrome de Diogene. Eloge des vieillesses (Actes Sud, janvier 2008), Notre-Dame des Sept Douleurs (Gallimard, janvier 2008), Des petits riens au gout de citron (Editions Thierry Magnier, janvier 2008)…

Quelques évènements : - 7 et 10 fevrier 2008 / Emission Le Bateau Livre, France Cinq, diffusions jeudi 7 fevrier au soir et dimanche 10 février 8h50 (sur internet durant une semaine).

http://www.detambel.com Adresse postale : 1, chemin de la Plaine - 34990 Juvignac (France)Telephone : +33 (0)4 67 40 04 15 - Mobile : +33 (0)6 81 77 72 89 Courriel : regine.detambel@orange.fr

INFOS INDISPENSABLES JANVIER 08

2008-03-29T11:37:14+01:00

BAISER LOURD

Le contact régulier répété avec le plomb a, comme chacun le sait, des conséquences néfastes sur l’organisme : anémie, lésions du système nerveux, saturnisme pour les enfants.

Cette substance toxique qui se fixe sur les os est un des composants de certains rouges à lèvres de grandes marques, marques qui ne sont pas obligées de le mentionner sur l’emballage…

L’Oréal Contour Richie True Red, Dior, Revlon…sur 33 marques testées, 61% contenaient, en septembre 2007, 0.65 ppm ( parties par million ), quand on sait que 0.1 ppm est la limite tolérée par les autorités sanitaires.

Enquête et tests réalisés à Boston (Massachusetts), Hartford (Connecticut), San Francisco ( Californie) et Minneapolis (Minnesota) par un laboratoire indépendant commissionné par une association de consommateurs américains..

..de là à dire que l’Europe est épargnée…c’est aller bien vite en besogne quand on sait que les Parabens reconnus cancérogènes et interdits en Espagne, Allemagne et Italie sont autorisés en France, il y a de quoi s’inquiéter…à faire passer.

POCHETTE SURPRISE

Formule 1, Speedmania, Van, RaceCars, PMG Racing…l’industrie du jeu video de conduite vous fait vivre mille accélérations interdites sur les routes, carambolages, vrombissements… une étude de l’Université de Munich révèle que plus une personne joue à ces jeux virtuels, plus elle adopte un style de conduite dite « obstrusive » sur les vraies routes :

- vouloir barrer la route aux autres automobilistes

- faire des queues de poisson

- refuser le passage à un carrefour,

- ne pas supporter d’être doublé.

Pire : la fréquence des accidents de la route dans la réalité est proportionnelle au temps passé devant ces jeux de console….

Encore pire : les personnes qui viennent de jouer à ces jeux de vitesse admettent penser davantage à des comportements à risque.

La morale : pour éviter de perdre vos enfants, petits-enfants et conjoints aimés, jetez ces jeux et faites des Scrabble !!.

P.Fischer et al. « Virtual driving and risk taking.. » in J.of Exp. Psy.:Applied vol13 P.2 , 2007.

TRANSVERSAL

Pour chanter le diaphragme doit s’appuyer sur les viscères, or ceci n’est réalisable que lorsque la musculature abdominale, en particulier le muscle transverse est suffisamment efficace pour enserrer la masse viscérale comme un corset. Lorsqu’un des muscles intra-thoracique est déficient, la tenue du souffle ainsi que l’intensité, la justesse, la stabilité de la voix du chanteur se trouvent compromises. Or le diaphragme est fortement lié aux émotions, en raison de sa double innervation : neuro-végétative (régulation organique) et centrale (adaptation au milieu).

Le déclin de façon intermittente puis la définitive disparition de la voix de Maria Callas est dû dans les années 58 à son état affectif et à ses angoisses. Mais de 1966 à 1974 l’origine médicamenteuse est la source de la perte de sa voix : les psychotropes qu’ elle a commencé à prendre en 1961 et dont elle a progressivement augmenté la posologie avaient des effets hypotoniques et hypotenseurs sur son diaphragme.

Son appareil vocal était en parfait état mais elle n’avait plus la force d’alimenter la soufflerie.

Nicole Scotto Di Carlo et Marie Hutois – LPL- UMR 6057 CNRS –Université de Provence.

Bonjour

2008-08-02T13:44:02+02:00

Bonjour,

Dans ce blog je vais essayer de vous présenter le plus clairement et agréablement possible les livres d’artistes muraux que je réalise dans le cadre des éditions l’ Indice Pensable.

Vous pouvez voir un certain nombre de photos : celles des préparatifs, de l’inauguration qui a eu lieu en Novembre 2006, des photos des œuvres visuelles conçues pour les 4 livres et vous pouvez lire les textes commandés aux 2 écrivains choisis pour le projet, ainsi que les traductions en Anglais, Allemand et Norvégien de ces textes.

Vous pouvez en cliquant sur le mot « musique » écouter 2 extraits de la musique créée par Pascal Depoorter pour les livres. Ce jeune musicien sait jouer des sons naturels qu’il mixe à des phrases musicales, phrases qu’il joue sur des instruments fabriqués par lui, les rythmes électroniques trahissent son goût pour le trip-hop et l’électro…entre autre.

Anne Vanier-drüssel

Un ribosome c'est...

2008-01-15T14:12:21+01:00

Une machine cellulaire qui constitue des protéines, acide aminé par acide aminé, en utilisant l'information du génome ( ADN ).

A ribosome it is...

A cellular machine which constitutes proteins, acid amino by amino acid, by using the information of genome (ADN).

Les Editions

2008-08-02T13:45:57+02:00

L’Indice Pensable est née d’un désir ancien de faire que des métiers s'amusent sérieusement côte à côte: Je suis partie de mes lectures du "Scientific American" en français. Ces lectures régulières me font parfois aperçevoir des formes que certains artistes produisent peu après.

Les noms, les termes, le vocabulaire de la biologie, de l'astrophysique, de la mécanique des fluides est si réjouissant que j'ai senti bien vite que j'aurais envie de glisser là-dessus pour joindre l'extrémité de mes domaines d'élections, qui sont, ceux irréductibles, de la peinture, du dessin, de la gravure, de la photo, de la sculpture, de la céramique et ceux, intimement ancrés de l'architecture, du cinéma, des matériaux bois, acier, plexi, du dessin de presse, de l'humour noir des Topor-Steinberg, de l'Art d'aujourd'hui ( qui tient à celui d'hier ) et, de mon goût des métiers d'Art et des Artisans d'Art.

Qu'allait-il rester si je me focalisais sur un domaine, sur un thème, sur un mot, sur quelques artistes, sur quelques écrivains, sur un musicien ?.

Lorsque je tiens le thème, que s’ajoutent les matériaux, le type d'écriture, l'intuition des images que je souhaiterais voir habiter une structure murale, lorsque je vois que l'année qui vient "s'ouvre" magiquement, que je me sens l'énergie d'aller chercher des financements, des partenaires, ET que je me sens aussi la force quelques peu inordinaire de jongler avec les tempéraments des personnes qui vont intervenir...et ce durant 1 année et demie...ce qui est long, long, long...alors des livres de la collection riBosome peuvent naître.

Les croquis, les essais, les mots à donner aux artistes intervenants, les contraintes techniques apparaissent petit à petit, et je ne brusque rien.

La maquette arrive peu de temps après la détermination des matériaux et des quotes.

Les 4 riBosome ce sont des commandes d'oeuvres à 14 personnes, 3 techniques inédites, jamais utilisées avant dans une édition, 8 partenaires techniques, 6 financeurs pour 4 livres mesurant 90 cm de haut par 70 cm de large et 30 kilos par livre. Chaque riBosome est unique, la main de l’homme est partout malgré les techniques de pointe, chaque ouvrage a un caractère différent, bien marqué, comme dans une famille.

Ce ne sont pas des livres objets, ce sont des livres sujets !.

Ce sont 4 œuvres rares et qui n’ont pas de précédent dans l’édition française. Merci à ceux qui voudront observer cette folie si jubilatoire… et si fondatrice !.

A.Vanier-drüssel

la musique de riBosome/ BON DE COMMANDE pour le cd

2008-03-29T11:30:07+01:00

Extrait N°1 et N°2 C’est par lui même qu’un processus sonore s’exécute.

Extract N°1 and N°2 It is by him even as a sound process is carried out.

Il prend place par l’occupation d’un espace. Son chemin est une ligne invisible ou imaginaire qui sépare deux mondes. Celui du silence de celui des rêves. Profondeur, tonalité, volume, grain, couleurs, sont autant d’éléments qui mis bout à bout forment cet ensemble que l’on peut nommer : Processus sonore.

Sur une ligne droite, le son se déplace vers le lointain.

Diffusé, il habille les lieux, couvrant ce qu’il atteint de multiples rebondissements. Comme un liquide qui s’infiltre, l’onde sonore passe les murs et les frontières, va et vient au rythme des vibrations. Sa courbe devient l’évènement. Celui même qui transfigure le processus qu’elle implique. Chronologiquement les sons s’ordonnent que cette logique fasse sens ou non ! Cette bande son peut être écoutée comme une quantité de points alignés, formant une ligne. La place de chaque point portant la conséquence du point suivant. Cette structure sonore forme irrémédiablement un processus. Répétés, les sons disent la persistance du passé sur le présent.

Ordre et chaos, répétitions et oublis s’entremêlent. Une place se dessine aux limites de nos cinq sens. Avec ce parcours sonore, je vous invite à suivre une ligne dont la trace fixe les contours d’un monde qui se renouvelle. Pascal Depoorter

Pour la musique de riBosome

Octobre 2006

Il a été exceptionnellement édité 50 exemplaires des cd de la musique de Pascal Depoorter pour l’inauguration du 18 Novembre 2006, ces exemplaires sont numérotés et signés par l’artiste. Hormis cette édition et les cd présents dans les 4 livres puis la déclinaison éditée à 100 exemplaires, il n’y aura pas d’autre édition de cette musique. Le boîtier est un boîtier transparent, dans lequel la photo du mot ri B osome, formé en Kapla, est imprimé en double sur transparent.

C'EST UN CADEAU POUR LES FÊTES .... POURQUOI PAS ?

Liste des intervenants

2008-04-21T09:06:45+02:00

Anne Vanier-drüssel Conception des ouvrages et assemblage final, contacts, recherche des matériaux, des financements, mise en page des textes et coordination globale.

Formée à l’Ecole du Louvre (Histoire de l’Art), elle utilise la gravure, la peinture, le dessin, l’écriture, la céramique et la sculpture comme médiums.

Expositions permanentes des livres d’artiste chez « Lettres & Images », Paris et chez «Bonnes Nouvelles», Grenoble.

Auteur des premiers livres à contrainte murale acquis par la BdP du Gard, la BM de Romans et la DDLL de l’ Hérault. Responsable des éditions l’Indice Pensable. Vit et travaille à Aniane. www.le-point-de-capiton.net/

blogs personnels http://anneavanierdrussel.midiblogs.com , http://cross130.midiblogs.com et

http://www.saatchi-gallery.co.uk/yourgallery/artist_profile//57796.html

Auteurs intervenants

(la liste des œuvres de chacun est non exhaustive )

- Jean Verdetti professeur des universités à l’université Joseph Fourier de Grenoble.Texte scientifique tiré de “ Endocrinologie et communications cellulaires » ( éditions EDP Sciences – 2000 ) .svt-agregation.scola.ac-paris.fr/conc2000/jury.html -

Simone Molina – Psychanalyste, enseignante à l’ Université d’ Aix-marseille, département écriture. Sociétaire de la « Société des poètes français ». Auteur de nombreuses publications professionnelles et poètiques,dont celles parues aux éditions Lafabrie et dans « les cahiers du détour » n° 3 – 4 – 5 – 6 aux éditions ACERMA ( n°7 en cours ). Vit près de l’Ile sur Sorgue. Un texte inédit www.etatsgenerauxpsychanalyse.net/archives/texte203.html - www.legrp.org/biblio.html - http://www.lafabrie.com/editeur.htm - http://www.toursky.org/2007-2008/pagesite/archers.htm

- Gilles Moraton - Bibliothécaire à Béziers, auteur de plusieurs ouvrages dont :« Trois heures à feu vif » chez Gallimard, 2002, « Les passantes hollandaises » chez l’ Anabase,2000,« Nina, un portrait » chez l’ Anabase,1999, « Les chemins de la plage », chez Deyrolle, 1997.Vit et travaille à Béziers.Un texte inédit. Vient de paraître , « Ma main droite » - Pièce de théâtre, Editions Théâtrales, « La Lithophage et autres portraits » aux presses littéraires.www.lmda.net/direct/videomoraton.html - - www.c2lr.net/html/2_revue/inedits/2_inedit_00.html

- Fabien Boitard – Diplômé de l’ ENSBA de Bourges en 1999. Bénéficiaire d’ une aide à la création de la Drac Languedoc-Roussillon en 2003, en résidence d’ artiste à « la Friche Belle de Mai » de Marseille en 2002-2003. Expositions à Nîmes, Marseille et Montpellier ( Arté’Nîmes avec la Galerie GM ).Vit et travaille à Aniane.Quatre peintures originales.arpac.free.fr/ARTISTES/Boitard/Boitard.html -

- Elisabeth Keh - Peintre -Travail axé sur le passage, la marche, la déambulation.Utilise l’aquarelle, l’encre et la gravure. Vit et travaille près de Saint-Mathieu de Tréviers.Quatre aquarelles originales. http://elisabeth-keh-chalas.midiblogs.com

- Paolo Bianchi – Photographe italien vivant à Pachino ( Sicile ). Né en 1986 il est encore étudiant à l’Ecole d’Art de Syracuse. Son travail photographique est centré sur le décalage entre l’hyper-fausse proximité que promettent les nouveaux médias du monde occidental et sa vie quasi pastorale, nourrie de littérature sur son île natale. Quatre photographies originales.

- Jeanne Gérard – Photographe vivant à Nîmes, utilisant l’argentique et le numérique depuis 6 ans. Expositions et catalogue à Cambrai, Malzéville près de Nancy et Nîmes.Vit à Nîmes et travaille à Paris comme assistante au studio "Le petit oiseau va sortir". Quatre photographies originales.

- Myriam Peignon – Spécialiste de la technique des « terres mêlées ». Expositions nombreuses depuis 10 ans dans L’hérault et le Vaucluse. Article sur ses travaux dans «La revue de la céramique et du verre» en Mai 2005. Membre de l’ACLR. Oeuvres à la Galerie du Don à Aurillac.Vit et travaille à Aniane. Cinquante-deux dinettes originales.

- Maud Swalot – Jeune mosaïste travaillant avec des carreaux de faïence de différentes épaisseurs. Créatrice de structures ajourées et mosaïquées. Vit et travaille à Aniane. Deux coques mosaïquées recto-verso.

- Pascal Depoorter - Technicien du son, formé à l’ IMCA (Avignon ) a étudié l’ ethnologie et l’ anthropologie à Aix-en-Provence. Vit et travaille près d’Avignon. Une bande son sur cd.

- Florent Simon - ferronnier d’art passionné par les techniques du fer et de l’acier forgé.Vit et travaille à Viols-le-Fort.( Ferronnerie contemporaine « Hardy » ). Quatre socles muraux, quatre armatures. www.creationshardy.com

Loïc Lizy - ébéniste et marqueteur de formation spécialiste des plexiglass chez « Pluxidécor »( Lorient ). Quatre boîtiers et deux coques.

- Delphine Joseph : Photographe- Photos des kaplas et des oeuvres( en collaboration avec Jeanne Gérard ) . Vit et travaille à Octon. desairs@free.fr

Les éditions, qui ? où ?

2008-08-02T13:47:59+02:00

l’ Indice Pensable

Les personnes composant les éditions sont :

Présidente - Frédérique Neyrand
Trésorière - Nicole Morère
Responsable de la collection Ribosomes et créatrice du concept- Anne Vanier-drüssel

43 rue des Arnaud -34150 Aniane- 04 67 57 58 92/09 60 11 09 78
lindicepensable-editions@orange.fr

QUI est la créatrice ?

2008-08-02T13:48:48+02:00

Anne Vanier-drüssel

née le 30 Janvier, en 1967, d'une mère passionnée de littérature et cuisinière hors-pair et d' un père fou de nature et d'histoire.

J'ai grandi et ai vécu en Bourgogne dans un hameau nommé "le chêne Messard"...tout un symbole, près de Gueugnon ( 71130 ), dans une des 2 seules maisons particulières que mon oncle, André Gomis a eu le temps de réaliser pendant sa courte vie. Et ce fut, entre les bois et le béton brut de décoffrage que j'ai débuté mon éducation artistique et visuelle.

Je vis et travaille à Aniane, dans l'Hérault depuis 8 ans.

Ecole du Louvre, Paris (1984).

Atelier Alma, Lyon, pour la gravure (1997)- Professeur Sylvie Maurice.

Expositions à partir de 1992 dans différentes régions françaises. Je me suis concentrée sur la production pure depuis 10 ans. Beaucoup de dos d'ânes et de mouvements dans ma vie m'ont incités à faire plutôt qu'à montrer, l'état d'urgence, une exigence envers moi, la rage de parvenir à quelque chose d'utile et d'efficace me poursuivent encore malgré le mal que j'ai à trouver une galerie qui montrerait l'ensemble de mes travaux et non pas une part infime...

Expositions personnelles marquantes:

2008 Galerie Lettres & Images – Œuvres sur papier et livres d’artiste muraux.

2004 Galerie E.Rogé, Pertuis – Présentation et lecture de « T r o p h é e s »- livre d’artiste imprimé à 8 ex. Exposition des maquettes-livres uniques, des gravures, et des Toiles de Bord.

2001 Galerie Lettres & Images, Paris - Présentation de « Le Buste ».

1999 Galerie Agend’arts, Lyon – « 4 ans de silence, 40 travaux » - Peintures, gravures, monotypes, sculptures, photographies et céramiques.

Expositions collectives :

2008 Du 6 Juin au 12 Juillet - Workshop gallery de Bialystok, thème du langage corporel. Gravures.

Du 6 au 8 Juin - Festival Ici et Ailleurs, Brest -Présentation des Toiles de Bord.

Le 24 Mars - Salon du livre d'artiste à Montolieu- Livres muraux.

2007 L'Isle sur la Sorgue- Livres muraux, 1 ex de riBosome, le film des livres et gravures.

2005 Salon du Livre d’Artiste du Carré d’Art de Nîmes - Présentation de "VERs" livre unique et de « Intervalles et Stations » ( 10 exs ).

Librairie Nicaise ( Paris). Exposition de tous les « Rougets » ( éditions Fata Morgana ).

2004 Invitée par Benoît Lecoq, directeur des Bibliothèques du Carré d’Art, au Salon du Livre d’Artiste du Carré d'Art de Nîmes.

Galerie IZO 368, Cavaillon. En parallèle d’un colloque de psychanalyse ayant pour thème la poésie margelle du réel.

2001 Galerie Jean-Yves Franch Font, Montpellier – Dans le cadre des expositions du fond permanent, aux côtés de Pierre Alechinsky.

Ouvrages édités :

2004 Chez Fata Morgana – « Les rougets » - Réalisation d’un ensemble de 16 livres uniques muraux ( boîtier mural numéroté en plexiglas ) comprenant chacun une gravure monotypée. Texte d’André Pieyre de Mandiargues.

Autres travaux :

2005 Décors de Théâtre – Pièces de Feydeau- Courteline- Beckett – ( Gignac ).

2006 Responsable des éditions l ’ Indice Pensable - Livres d’artistes muraux rares ( édités à 10 exemplaires maximum ) et atypiques ( confrontant un extrait d’un ouvrage scientifique actuel non vulgarisé aux recherches artistiques de notre temps. Textes traduits en trois langues, œuvres ( peinture, œuvres graphiques, musique, vidéo, techniques de l’artisanat d’art ) commandées un an avant l’édition, avec pour contrainte un format, une longueur de texte ou de musique et trois mots qui servent de ligne unissant les différentes visions. Réalisation de 4 livres nommés ri B osome (inaugurés en Nov 2006).

En permanence :

Depuis 2001 à la Galerie Lettres & Images, Paris. (01 42 86 88 18, travail visible sur rendez-vous).

Depuis 2005 à la Librairie Bonnes Nouvelles , Grenoble.

Acquisitions :

par la BDP du Gard en 2005. ( Bibliothèque De Prêt ).

par la DDLL de l’Hérault en 2006. (Direction Départementale du Livre et de la Lecture ).

par la BM de Romans ( Isère ).

Blog-catalogue montrant 1100 travaux réalisés depuis 1992 :

Anne Vanier-drüssel

Bibliographie :

MUSIQUE

2008-03-29T11:32:03+01:00

Je vous invite à allumer vos enceintes d’ordi pour naviguer sur le blog, tout en lisant vous pourrez entendre un extrait de la musique composée par Pascal Depoorter pour ri B osome.

Bonne lecture en musique.

AVd

INFO INDISPENSABLE N° 3

2008-05-15T17:01:43+02:00

BIPEDIE

La bipédie serait le propre de l’homme...en principe. Le fossile nommé Orrorin indique que la station debout est apparue dans les milieux forestiers ( et non dans les savanes ).

Question : qu’offrait la station debout comme avantage dans cet environnement ?. A Liverpool Robin Crompton et ses collègues apportent une réponse.

C’est en étudiant durant une année les orangs-outans de Sumatra, ( frugivores comme certainement nos ancêtres ) qu’ils ont observé une relation entre le type de déplacement et le diamètre des branches.

Plus les branches sont étroites, plus le singe marche redressé, or les fruits les plus abondants sont aux extrémités des branches. Le support étant de plus en plus instable, le singe doit se redresser pour garder l’équilibre.

La bipédie a pu être conservée quand la forêt s’est clairsemée, à la fin du Miocène, afin d’aller au sol, d’un arbre à un autre.

Science vol.316 2007

UN MODELE POUR LES DDE (dir départementales de l’équipement)

Pour améliorer la viabilité de la route qui mène du nid aux proies tuée, lors de la marabunta (migration massive de fourmis qui dévorent tout ce qui est comestible sur leur passage…un essaim compte jusqu’à 200.000 chasseurs !), ces fourmis d’Amérique centrale ont une stratégie pour accélérer ce trajet : certaines fourmis comblent les « nids de poule » de la route de leur corps.

L’expérience a été répétée sur différents parcours, trajets faciles ou accidentés, rien ne les arrête, et toujours, pour faciliter l’avancée de leurs congénères, des fourmis s’insèrent dans les trous, seules ou bien à plusieurs.

Animal Behavior 2007

ALZHEIMER

Bruno Dubois ( unité INSERM 610, Paris ), en collaboration avec Howard Feldman de l’Université de Colombie britannique à Vancouver ( Canada ) propose un nouveau diagnostic pour déceler la maladie d’Alzheimer, 3 ans avant l’apparition de la démence.

55% ont des troubles de mémoire, mais seuls 5% des plus de 65 ans développent la maladie.

Les neurologues ont identifié un test de mémoire fiable à 92% pour affirmer, ou infirmer une maladie d’Alzheimer.

Ce test évalue la mémoire épisodique ( évènements personnels ).

Une liste de 15 mots est énumérée ( chien, voiture, tulipe, arbre..), il est demandé à la personne testée de répéter ces mots 10 minutes plus tard; beaucoup de sujets ne se souviennent pas de tous les mots.

Si, pour aider le sujet, l’expérimentateur lui dit qu’il y avait un nom de fleur…le mot tulipe ressurgit : la mémoire épisodique est intacte.

En revanche, cette mémoire est altérée chez les personnes souffrant déjà de la maladie d’Alzheimer.

Enfin les 3 critères suivants doivent aussi être remplis pour être sûr que la maladie d’Alzheimer est là :

- L’imagerie cérébrale montre une diminution du volume de l’hippocampe.

- Les concentrations de deux des protéines qui constituent les lésions sont anormales dans le liquide céphalorachidien ( ponction lombaire ).

- Les régions temporale et pariétale du cerveau ont une activité métabolique réduite ( observée par imagerie médicale ).

Mais une personne manifestant ces troubles et présentant l’un de ces 3 critères ne pourra que retarder l’apparition de la démence en suivant un traitement…

The lancet neurology, juillet 2007

Anne Vanier-drüssel.

La fiche technique

2008-08-02T13:50:04+02:00

Fiche Technique de « ri B osome »

4 exemplaires. - Livres muraux démontables réalisés en 3 parties qui sont les suivantes :

1 socle mural en acier (90cm x 70cm) avec 4 encoches dans retour d’acier pour passage de visses. Chevilles nécessaires à l’accrochage : type multimatériaux, diam 8 mm x 51 mm pour perçage de 8 mm de diam. par 60 mm de profondeur . Visses de 5 ou 6 mm de diam. Et 70 ou 80 mm de longueur.

1 boîtier par livre en altuglas, avec porte coulissante latérale ( 340 x 440 mm ) qui intègre le socle.

Dans 1 boîtier - 1 colophon imprimé sur Pao Rose contrecollé sur Dibond –

1 plaque de Dibond, contrecollé de feuilles de Platane Maillé - texte de J.Verdetti traduit en 3 langues –

2 plaques de Dibond, contrecollées de feuilles de Tulipier - texte de S. Molina traduit en 3 langues -

2 plaques de Dibond, contrecollées de feuilles d’ Erable Moucheté – texte de G. Moraton traduit en 3 langues- Textes traduits en Anglais, Allemand et Norvégien. Impression des textes par lampe U.V -

1 photo de P.Bianchi – 1 photo de J.Gérard – 1 technique mixte de F.Boitard – 1 aquarelle réhaussée de E.Keh – 1 bande sonore gravée sur CD de P.Depoorter –1 DVD mettant en scène la manipulation des 4 ouvrages - 1 coque démontable ( armatures avec pommelles ) par livre –

Livres ¼ et ¾ : coques avec dinettes.

Livres 2/4 et 4/4 : coques avec mosaïques recto-verso.

Les 3 mots donnés il y a 12 mois aux personnes chargées de réaliser les œuvres originales qui sont insérées dans les boîtiers sont : Ligne -Processus -Place.

Chaque socle, chaque coque et chaque boîtier est stocké dans une housse individuelle rigide.

Poids d’un ouvrage complet : 28 kgs.

Pour tous renseignements complémentaires, merci d’écrire à lindicepensable-editions@orange.fr ou d’appeler le 04 67 57 58 92

Liens vers les sites en rapport avec le blog

2008-02-11T11:08:43+01:00

A fur et à mesure des jours, des découvertes, des centres de blogs dans lesquels j'inscris celui-ci, je vous mettrai les liens dans cette note-là.

Droits d'auteurs, presse:

Elégamment sous-titré "Une touche d’épines dans un monde en rut", Kaktus se propose d’aborder l’actualité sous un angle résolument satirique http://www.kactus.cx/?language=fr, rédacteur Etienne Deshoulières.

ou comment protéger réellement et officiellement ses travaux pour très peu http://www.copyrightfrance.com/

Lieux :

Une endroit magique pour ceux qui pensent qu'Art et Science ne sont que des extensions de la société humaine:

www.lelaboratoire.org

pleins de choses à entendre, à voir, dans un beau contexte http://perso.orange.fr/hotelbeury/hotelbeury_html/hotel_beury_ardennes.html

Annuaires de blogs

http://www.etoile-blog.com/

http://www.coteblog.com/

http://www.annuaire-blogs.net/index.php

http://www.blogzone.fr/gestion/in.php?url_id=7115

http://reference-blog.info/

Céramique :

http://www.ceramique.com/

Pexiglas et matériaux :

il y a là un Mr très doué http://www.approplex.com/

un site très bien fait et pleins d'adresses utiles http://www.marqueterie.info/marqueterie_liens.htm

Scènes nationales, lieux d'Art et de Science :

http://www.ccsti-grenoble.org/02_actu_ccsti.php

http://www.hexagone-meylan.asso.fr/contacts.cfm

Ecoles d'Art :

http://www.ecole-boulle.org/liens/liens.htm

http://fr.wikipedia.org/wiki/%C3%89cole_Estienne

http://www.lesartsdecoratifs.fr/fr/07ecolecamondo/

Typographe, papiers :

Les papiers Fins : spécialistes du beau papier pour le dessin et l'édition d'Art et la conservation des documents précieux, une adresse formidable et des personnes gentilles, efficaces et très professionnelles : lespapiersfins@free.fr

Typographe de génie, à voir, à lire, à collectionner http://www.catherinezask.com/

Atelier de Frédérique Danse http://www.atelierdelamandragore.com/Atelier-Galerie-LaMandragore.htm

Librairies indispensables :

http://www.artazart.com/fr/index.htm

Quand on a des sous, c'est là qu'il faut aller http://www.touzot.fr/fr/home.asp

ou bien là, c'est mieux qu'une banque, on a du plaisir en plus ! http://www.franceantiq.fr/slam/blaizot/FR.asp

mes chouchoutes http://www.photosapiens.com/+-Librairie-Bonnes-Nouvelles-+.html et http://www.librairiebonnesnouvelles.com/contact/index.php/

Bijoux à se pâmer, à désirer, à s'offrir:

galerie de bijoux d'artistes, ...de bons artistes http://www.elsa-vanier.fr/

je l'ai rencontrée fortuitement, son lieu est plein de charme et ses bijoux ont une singulière primordialité http://www.ericamenez-creations.com/ericamenez_contact.htm

Traductions:

http://www.tradsmith.com/

http://www.ml-traductions.com/

Relieurs :

http://julieauzillon.free.fr/

http://my.univarts.com/dellerie

http://reliure.dellerie.free.fr/

www.lesbazarettes.free.fr

Sites pour l'Art :

http://www.pourinfos.org/

Universités :

http://www.ujf-grenoble.fr/36392593/0/fiche___pagelibre_accueil/

et recherche:

l'INRA http://www.ifr40.cnrs.fr/fr/3-1_Microscopie_Imagerie/02_personnels.htm

et bien sûr le CNRS http://www.cnrs.fr/fr/organisme/presentation.htm

Braille, impressions :

http://www.audiobraille.com/ebrec.php

http://www.toms3d.com/accueil.html

Médiathèques, BdP :

http://www.adbdp.asso.fr/spip.php?rubrique68

Son, musique :

pour tout savoir de la musique contemporaine http://www.ircam.fr/77.html

et obtenir des partitions http://www.enmdgcpc.net/pages/partitions/partitions.php

Editions d'Art et d'oeuvres d'art :

en direct de l'atelier d'Eric Seydoux http://www.alafiac.com/art/direct-atelier/

c'est beau et beau http://www.catherineputman.com/actualites.html

INCONTOURNABLE http://www.galerie-lelong.com/

parler du travail qu'offre Mr et Mme Roy, D.Massabuau, à nos yeux charmés, c'est évoquer des souvenirs personnels liés à Albi, à un jour de pluie, à une découverte qui a rosi ma vie...une longue histoire en somme ! http://perso.orange.fr/fatamorgana/

http://beloutil.net/

Editions pour enfants :

http://www.ricochet-jeunes.org/listpetitedit.asp?id=524

ils sont jeunes, ils font un travail formidable pour les enfants qui ont des problèmes d'yeux, à consulter et à faire passer http://www.benjamins-media.org/

Pour les femmes, leurs libertés, leurs égalités:

http://www.zontadistrict29.org/french/about_zonta/index_about_zonta.htm

Branchitude :

LE magasin http://www.colette.fr:80/

Barbara Godefroy vous accueillera avec gentillesse et sincérité http://www.embargo.fr/

Porteurs de projets, c'est votre site :

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Psychanalyse :

Je n'ai pas pour habitude de juger sans savoir et j'aime savoir alors http://michele.jung.free.fr/

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Théâtre, costumes, artistes :

Claire Salmon-Legagneur, peinture, sculpture, costumes de théâtres, atmosphère Lynchienne garantie: www.claire-sl.com

Mon blog à moi, dans lequel je fais un lien vers ce site de lien, alors il faut que le lien soir à double sens, question de logique !! : http://anneavanierdrussel.midiblogs.com

(photo Paolo Bianchi)

Préface en Français des déclinaisons/catalogues, par Régine Detambel

2008-03-29T11:33:59+01:00

Préface par Régine Detambel

Tout le monde cherche le fameux passage du Nord-Ouest, qui ouvrirait le chemin entre le continent des sciences et celui des arts. On se comporte donc comme face à une impitoyable tectonique des plaques, je veux dire : comme si une faille réelle séparait ces territoires. La pluralité des Muses continuerait donc à morceler la création humaine ? Au lieu qu’il faut, d’urgence, opérer un retour à la Pangée, à ce monde plein, uni, d’avant la dérive des continents… Ce qui ne veut pas dire que l’artiste tournera le dos au monde de la Terre ni qu’il doit faire ses adieux à la chose humaine comme matière d’art. Nul besoin non plus de récits futuristes, ni de virtuosité formelle particulière. Imaginons un récit très banal, mais où presque tous les mots, substantifs, verbes, voire adjectifs seraient des mots neufs, issus des nouvelles biotechnologies. On y voit quelque chose, qui pourrait bien être la poésie de l’avenir. Si les ribosomes, ces petites choses en sucre, sont capables de traduire plus de cinquante protéines dans leur langage codé — comme autrefois l’homme pré adamique parlait toutes les langues d’avant Babel —, alors pourquoi ne pas lui emboîter le pas ? Que n’exploitons-nous ces nouveaux espaces de transcriptions comme terrains de fictions, d’épopées, etc. Même si c’est, dans un premier temps, pour y transporter nos vieilles carcasses sexuelles et psychologiques. De quelles comédies, de quelles farces pourrait-on animer les ribosomes et la double hélice de l’inspiration protéique ? Cette double hélice, en tout cas, remettrait en route notre petit moteur à transcendance…

Pour cela, on peut, comme la nature et le savant, s’attaquer aux unités mêmes du code. Le poème est un laboratoire où réaliser des expériences de mutation langagière, où les fragments brisés de la langue subissent des recombinaisons. Il nous faut des mutants lexicaux. A moins qu’on ne considère — ce qui est, somme toute, le plus probable — qu’il se produit évidemment une métamorphose organique, régulière, des mots. Relisez vos vieux dictionnaires… Maurice Dantec a proposé de soumettre le roman à une expérience imitée des pratiques génétiques. L’art littéraire, « s’il en reste quelque chose, devra s’apparenter à celui du biochimiste moléculaire, qui décode et assemble les gènes nécessaires à la création du Frankenstein terminal, en d’autres termes nous devrons passer la littérature, et le Monde, sur la table de dissection, dans le tunnel de notre accélérateur de particules, et expérimenter sans attendre, en commençant par observer avec attention les dégâts ainsi produits[i] ». Pour qu’une forme vive, il faut qu’elle se dépasse ! Dantec compare souvent le code génétique à un roman (« roman de notre vie biologique, il est composé de trois milliards de signes, avec un alphabet de quatre lettres, formant environ cent mille paragraphes ou chapitres, chacun, un gène, codant l’histoire d’une protéine nécessaire à telle ou telle fonction dans tel ou tel organe[ii] »). Désormais une œuvre de fiction pourrait être l’application à un premier récit d’une mutation dont les conséquences se donneraient à lire dans la seconde partie, le livre se dédoublant ainsi « dans un rapport de transcriptase inverse[iii] ». Mais François Jacob souligna les limites de ce rapprochement texte/gène : « le fameux message de l’hérédité, transmis d’une génération à l’autre, personne ne l’a jamais écrit[iv] ». Et c’est sans doute pour tenter de contredire Jacob que le poète et plasticien brésilien Eduardo Kac emploie les biotechniques pour « rédiger », à des fins artistiques, un texte vivant.

Kac propose d’utiliser les biotechnologies et les organismes vivants en poésie comme un nouveau domaine de création verbale. Dans son manifeste de 2003, Biopoetry, il envisage une « scriptogenèse », c'est-à-dire une « poésie transgénique » consistant à traduire des énoncés humains dans un code à quatre caractères, semblable à celui des gènes, à synthétiser les molécules d’ADN correspondantes, à les incorporer dans le génome de créatures vivantes et enfin à en étudier les variations au fil des générations « par mutation, perte ou échange naturel d’ADN », en retraduisant en langage humain la section correspondant à ce « transpoème[v] ». Dans Genesis (1999), un verset de la Bible a fait l’objet de cette traduction pour être intégré à l’ADN d’une bactérie, cultivée ensuite dans des conditions favorisant les mutations, de sorte que le verbe sacré, loin d’être protégé par cet archivage de chair, a subi des modifications permettant au poète de présenter les bactéries comme des co-énonciateurs de l’œuvre. Qui parle ?

Apollinaire réclamait déjà une possible poétique du vivant. Barthes étudiait la biologie du style. Il y a donc déjà du ribosome dans le style d’un écrivain. La voix s’élève, s’élabore, à la limite de la chair et du monde et le style n’est jamais que métaphore, c'est-à-dire équation entre l’intention littéraire et la structure charnelle de l’auteur. Le style, c’est déjà du bio art, c’est un art in vivo. Toute poésie est déjà une bio poésie !

On n’a pas attendu le généticien pour devenir le poète des espèces à venir, mais on lui demande sans doute de rendre compte, non seulement de l’éthique, mais aussi de l’esthétique du monde dont il sera l’auteur. Pourtant, il ne s’agit pas seulement d’un problème moral. Ce qui est en jeu, ici, c’est d’abord et avant tout, la puissance de la littérature, celle de l’art. Il faudrait plutôt tenter de maintenir la pureté de ce champ contre la confusion croissante entre art et science (mais science comme expérience brute…) qui substitue au travail de la langue (ou du matériau, de la lumière, pour le plasticien) l’alibi du progrès. Faire écrire un livre à un ribosome ne suffit pas. Ne vaut pas littérature. Il réduit plutôt, d’un seul geste, et le texte et la vie dont il s’est nourri. Le réel ne suffit pas à faire littérature, pas plus que l’aveu une œuvre ou la sincérité un auteur ou les hormones un amour. Continuer donc à creuser l’écart, à nourrir la faille, puisque cet excès où disparaît le sujet (le thème comme le moi), ouvre seul l’espace où peut encore advenir l’art.

[1] M. Dantec, « La littérature comme machine de la troisième espèce » [1999], in Périphériques, Seuil, 2003, p. 112.

2 M. Dantec, « La fiction comme laboratoire anthropologique expérimental » [1997], id., p. 132-133.

3 M. Dantec, Villa vortex, Paris, Gallimard, « La Noire », 2003, p. 386.

4 F. Jacob, « Le modèle linguistique en biologie », Critique, n° 322, mars 1974, p. 200.

5 E. Kac, Biopoetry [2003], <www.ekac.org/biopoetry.html>, nous traduisons.

www.detambel.com

Préface en Français de Michèle Jung/déclinaison en petit format des 4 riBosome

2008-03-29T11:34:28+01:00

L’objet de l’art… par Michèle Jung

Psychanalyse et — eSt— Art. Avec l'intrusion du S du signifiant, s'opère un retournement de la figure proposée. À l'entendre ce S — sonore —, que pouvons-nous articuler — pour nous — lorsque nous nous appliquons à ce travail d'écriture, d’une écriture qui puisse faire figure dans une conque de regardant ? L’harmonie pentagonale de cette cinquième réalisation de livres d’artistes muraux — quinte-essence — se substitue à l’hexagone étoilé de l(un)’alvéole de cire nécessaire à l’abeille[1]… Cire-cérumen, cause d’un non-savoir-audire quand on sait que « leur lenteur à s’en apercevoir montre quel cérumen les sépare de ce qu’ils entendent à ce qu'ils en fassent parabole ». Cire-opercule du Wunderblock révélant la trace d'un texte perdu, mesuré à la profondeur des dépressions griffées par la pointe aiguisée, sur la cire-matière, sur le corps troué.

Alors, écoute de l'analyste — jamais absolument certaine de comprendre — s’imposant inlassablement de graphier, avec l'idée et l'espoir d'une lumière venant d'une trace première, toujours déjà là, exposée à être conquise de force, fracturée, frayée.

Art et — eSt — (psych)Analyse. Retournement annoncé. Renverser la proposition pour échapper à toutes les analyses de Freud-lecteur sur les processus de création, sur la validité de sa méthode analytique visant à une confirmation de ses vues sur l’inconscient et le rêve. Dans la Traumdeutung, lorsqu'il traite du « Rêve de la mort des personnes chères », Freud analyse l'Œdipe de Sophocle dont il dit que : « Die Handlung des Stückes besteht nun in nichts anderem als in der Schrittweise gesteigerten und kunstvoll verzögerten Enthüllung — der Arbeit einer Psychoanalyse vergleichbar »[2]. Ça, les autres vont très bien le faire. Nous, revenons à nos moutons, car Grande est la Diane des Éphésiens.

Comme s'il craignait de rencontrer cette « Origine muette, prometteuse de vie… », ornée de testicules de taureaux de la ceinture aux pieds, Freud reste en retrait quand il écrit cette note de lecture, en 1911, un an après Un souvenir d'enfance de Léonard de Vinci. Face à l'œuvre, il se déclare incompétent pour définir l'essence de l'art, « forme belle au désir interdit ». Il reste prudemment en marge du champ du beau.

La toute-puissance (pro)-créatrice de cette divinité maternelle pourrait, peut-être ? nous emmener au centre d'une réflexion sur l'art. Le mot est lâché : ART — A-R-T — mais pas défini. Tant mieux. « Alors, l’art… Ajout, artifice au renoncement d’amour que le sujet attend du père». Art… Artifice… Un seul mot en allemand : die Kunst. Masculin en français, féminin en allemand. « Elle », l’art mise au féminin — Artémise. Fil rouge qui conduit à la mère, au désir le la mère. Ainsi, ce mot « Art » ne demeurera pas figé, il (elle) va même nous tenir éveillé. Alors, paroler sur l’art…

L’Art : une éthique. L’éthique de la psychanalyse. Livre VII. Au Seuil, 1986. Au Seuil de la barrière du désir qu’il faudra franchir… Au fil de ce Séminaire, Lacan commente le destin du héros tragique représenté par l’Antigone de Sophocle. Antigone représenterait ce que pourrait être cette éthique tragique de la psychanalyse : l’agir en conformité avec son désir. « Il y a un certain rapport du beau avec le désir ». Avec le désir de la mère… La Chose — que nous ne pouvons atteindre qu’à travers la Sublimation — « choix absolu, choix qu’aucun bien ne motive ».

Donnons alors Plain-Chant à Anne Vanier-drüssel qui démontre que les formes produisent du sens, que la signification du texte ne se déduit pas de ses seules ressources verbales, et dont les publications rappellent avec force que les effets de sens, produits par les forces matérielles, sont au coeur des tensions et des luttes qui ont pour objet, je crois, la domination symbolique. C'est dans la stratégie de ces franchissements qu’Anne V.-d. s'offre le bénéfice de sa jouissance.

Avignon, septembre 2007

En hébreu, le nom de l’abeille, Dbure, vient de la racine Dbr, parole. Les abeilles deviennent mères par le travail de leurs lèvres, sans enfanter.

« La pièce n'est autre chose qu'une révélation progressive et subtilement différée — comparable à une psychanalyse ».

Déductions fiscales / Acquérir des oeuvres originales d'artistes vivants

2007-10-09T15:06:43+02:00

Posséder une œuvre d'art c'est conjuguer rêve, plaisir et patrimoine. L'acquisition d'une œuvre d'art constitue en effet une excellente préconisation de diversification patrimoniale.

Dans une période de complète transformation du marché de l'art, acquérir et conserver des œuvres d'art apparaît comme une réelle opportunité. Valeur de prestige et de plaisir, les objets d'art sont exonérés d'impôt sur la fortune, permettent d'acquitter certains impôts et sont aisément transmissibles.

Dans le cas d'achat d'oeuvres d'artistes vivants, l'objectif n'étant pas d'enrichir les collections publiques, mais de favoriser la création contemporaine, l'entreprise reste propriétaire de l'oeuvre.

Cette déduction qui est pratiquée par fractions égales pendant cinq ans au titre de l'exercice d'acquisition et des quatre années suivantes ne peut excéder au titre de chaque exercice la limite de 3,25 pour mille du chiffre d'affaires, minorée du total des déductions mentionnées à l'article 238 bis AA du CGI, et doit être affectée à un compte de réserve spéciale figurant au passif du bilan.

En contrepartie de cette déduction fiscale, l'entreprise doit présenter l'œuvre acquise au public.

En cas de changement d'affectation ou de cession de l'oeuvre ou de prélèvement sur le compte de réserve, les déductions pratiquées sont immédiatement réintégrées.

La décision de pratiquer cette déduction relève de la gestion de l'entreprise et n'est subordonnée à aucune autorisation préalable de l'administration.

L'entreprise qui décide de pratiquer cette déduction doit joindre à sa déclaration de résultats un document conforme au modèle présenté par l'administration.

(photos à St Guilhem le désert de Marie-Noëlle Cabrol)

Préface en Norvégien de Régine Detambel/déclinaison en petit format des 4 riBosome

2007-10-08T10:38:01+02:00

av Régine Detambel

Alle leter etter den berømte Norvestpassasjen, som skal gjøre det mulig for vitenskapen og kunsten å møtes. Vi oppføres oss derfor som om vi sto ovenfor en nådeløs platetektonikk, dvs som om en virkelig sprekk skilte disse to områdene fra hverandre. Inspirasjonens forskjellige kilder skal altså fortsette å dele opp den menneskelige skaperhandlingen i kategorier? For å unngå at dette skjer, må vi så fort som mulig gå tilbake til Pangea, dette superkontinentet som utgjorde en enhet før kontinentaldriften fant sted… Dette vil ikke si at kunstneren må vende seg bort fra vitenskapen om jorden eller at han må oppgi det menneskelig som kunstnerisk inspirasjon. Det er heller ikke bruk for fremtidsfortellinger eller en fremragende teknisk dyktighet. La oss forestille oss en helt enkel fortelling, men hvor alle ordene, substantiver, verb og adjektiver er nye ord, hentet fra den nye bioteknologien. Her er man inne på noe som kanskje kunne være fremtidens poesi. Hvis ribosomene, disse små sukkerinnholdige tingene, er istand til å oversette kodespråket til mer enn femti proteiner — på samme måte som det forhistoriske mennesket snakket alle språk før Babel — , hvorfor ikke da gå i hans fotspor ? Det er viktig at vi utnytter disse nye transkriberingstedene som områder for fiksjon, heltedikt osv. Selv om det i første omgang blir for å dra med oss våre gamle slitne psykologiske og seksuelle kropper.. I hvilke komedier og farser skulle man kunne la ribosomene og nykleinsyrekjedene til den doble heliksen spille ? Denne doble heliksen vil i alle tilfelle inspirere vår evne til å overgå oss selv... For å få til dette kunne man slik som naturen og vitenskapsmennene gjør, gå løs på kodens enheter. Diktet er et laboratorium hvor man eksperimenterer med språklig mutasjon, hvor ødelagte språksegmenter kombineres på en ny måte. Vi har behov for ordmutasjoner. Hvis man ikke mener — noe som vel egentlig er mest sannsynlig — at det foregår en regelmessig organisk metamorfose ordene imellom. Les de gamle ordbøkene deres på nytt… Maurice Dantec har foreslått å utsette romanen for et genetisk eksperiment. Litteraturkunsten, « hvis det er noe igjen av den, burde likne på arbeidet til biokjemikeren som jobber med molekyler, som leser av og samler de nødvendige genene for å skape den ferdige Frankenstein, vi burde med andre ord sette litteraturen og verden vi lever i på obduksjonsbordet, i tunnelen til vår partikelaccelerator, og utføre eksperimenter uten å vente lenger, ved å begynne med å observere nøye ødeleggelsene som man fremkaller på denne måten[1] ». For at en form skal leve, må den overgå seg selv ! Dantec samenligner ofte den genetiske koden med en roman (« romanen til vårt biologiske liv, den består av tre milliarder tegn, har et alfabet på fire bokstaver, som danner ca hundretusen avsnitt eller kapitler, hver og en er et gen som leser av historien til et protein som er nødvendig for den og den funksjonen i det og det organet [2] »). Fra nå av kan et skjønnlitterært verk brukes til å fremstille den første utgaven av en mutasjon som man først får vite konsekvensene av i andre del , slik fordobles boken « i et omvendt transkribtase forhold[i] ». Men François Jacob understreker begrensningen til en slik sammenligning mellom tekst og gen : « Den berømte beskjeden til de nedarvede egenskapene, overført fra en generasjon til en annen, ingen har noen gang skrevet om den[ii] ». Og det er uten tvil for å prøve og bevise at Jacob tar feil at den brasilianske poeten og formkunstneren Eduardo Kac bruker bioteknikkene for å « redigere », en levende tekst til kunstneriske formål. Kac foreslår å bruke bioteknologien og de levende organismene i poesien som et nytt område for verbal skapelse. I manifestet sitt fra 2003, Biopoetry, ser han for seg en « skriftskapelse », dvs en « transgenetisk poesi» som består av å oversette menneskelige utsagn i en kode på fire bokstaver som er lik genenes, å fremstille syntetiske DNA-molekyler og introdusere dem i arvestoffene til levende vesener og deretter studere variantene som oppstår i de forskjellige generasjonene « ved mutasjon, tap eller naturlig overføring av DNA » og å oversette til menneskespråk sekvensen som svarer til dette « transdiktet[iii] ». I Genesis (1999) ble et av Bibelens vers oversatt på denne måten for å kunne introduseres i en bakteries DNA, og så dyrket under forhold som favoriserte mutasjoner slik at det hellige ord, langt fra å bli beskyttet av denne arkiveringen av kjødet, er blitt utsatt for endringer som har gjort at dikteren har kunnet presentere bakteriene som medforfatter av verket . Hvem er det som snakker?

Apollinaire ønsket allerede i sin tid en mulighet til å lage poesi av det levende. Barthes studerte stil-biologi. Det finnes altså allerede ribosomer i forfatterens skrivestil. Stemmen opphøyes, utvikler seg i grenselandet mellom det kjødelige og verden, og stilen er aldri annet enn en metafor, dvs en ligning mellom den litterære intensjonen og forfatteren kroppslige struktur. Stilen er allerede biokunst, den er kunst in vivo.

All dikting er allerede biodiktning !

Man har ikke ventet på genetikeren for å bli dikteren til fremtidens arter, men man ber han uten tvil om å gjøre rede for, ikke bare det etiske, men også estetikken til verdenen han skaper. Likevel handler det ikke bare om et moralsk problem. Det som først og fremst står på spill er litteraturens og kunstens makt. Det er viktigere å prøve å beholde dette områdets renhet og beskytte det mot den økende forvirringen mellom hva som er kunst og hva som er vitenskap (men ren vitenskap) som erstatter arbeidet med språket (eller materiellet, lyset, for formkunstneren) med fremskritt som alibi.

Å få en ribosom til å skrive en bok holder ikke. Er ikke litteraturen verdig.. Det vil heller reduserer, i en eneste håndbevegelse, både teksten og livet den tar sin næring fra. Virkeligheten er ikke nok for å skape litteratur. Akkurat som en bekjennelse ikke kan skape et verk, kan ikke ærlighet skape en forfatter eller hormoner kjærlighet. Fortsett derfor å øke avstanden, og gi sprekken næring fordi denne overdrivelsen hvor subjektet blir borte (temaet som jeget) kan alene åpne området hvor kunsten fremdeles kan bli til..

Oversatt av Marit Refsnes.

Préface en Allemand de Régine Detambel/ déclinaisons des 4 riBosome

2007-10-08T10:32:03+02:00

Von Régine Detambel

Alle suchen die berühmte Nord-West-Passage, die den Weg zwischen dem Kontinent der Wissenschaft und dem der Kunst öffnet. Man steht wie vor einem erbarmungslosen Bauwerk aus Platten, als teile ein wirklicher Riss die Territorien. Zerstückelt die Mehrheit der Musen weiter die menschliche Schöpfung? Statt dessen sollten wir dringend nach Pangäa zurück, in die geeinte, zusammengeschlossene Welt vor der Trennung der Kontinente.

Dies soll nicht bedeuten, dass der Künstler der Erde den Rücken kehrt, noch dass er sich von der menschlichen Sache als Kunstmaterie abwenden soll. Es gibt auch keinen Bedarf an futuristischen Erzählungen, noch an spezieller formeller Virtuosität. Stellen wir uns eine ganz banale Erzählung vor, nur dass alle, oder fast alle Worte, Substantive, Verben, sogar Adjektive neue Wörter sind, hervorgegangen aus den neuen Biotechnologien. Das könnte die Dichtung der Zukunft sein. Wenn die Ribosomen, diese kleinen Dinger aus Zucker, dazu fähig sind, mehr als 50 Proteine in ihre kodierte Sprache zu übersetzen – wie einst der Mensch vor Adam alle Sprachen vor Babel sprach – warum also nicht folgen? Erforschen wir diese neuen Räume von Transkriptionen wie fiktionale Territorien, Epen, etc. Auch wenn wir zunächst unsere alten sexuellen und psychologischen Skelette dorthin transportieren. Mit welchen Komödien, welchen Farcen könnte man die Ribosomen und die doppelte Proteinkette beleben? Diese Doppel - Helix brächte unseren Transzendenzmotor in Gang … Man kann, wie die Natur und der Weise, direkt in den Code hinein gehen. Das Gedicht ist ein Labor, in dem Experimente sprachlicher Mutationen durchgeführt werden, in dem die zerschlagenen Fragmente der Sprache neu miteinander kombiniert werden. Wir brauchen lexikalische Mutanten. Man kann auch annehmen – was das Wahrscheinlichste ist – dass es eine regelmäßige organische Metamorphose der Wörter gibt. Lesen Sie Ihre alten Wörterbücher…

Maurice Dantec schlug vor, dem Roman eine Erfahrung zu geben, die genetische Praktiken imitiert. Die literarische Kunst, „wenn davon etwas übrig bleibt, solle sich der des Molekularbiochemikers annähern. Sie dekodiert und setzt die notwendigen Gene wieder zu einer Schöpfung des Frankenstein zusammen. Anders gesagt: wir sollten die Literatur und die Welt auf den Seziertisch bringen, in den Tunnel unseres Artikelbeschleunigers, und ohne Zögern forschen, angefangen mit der aufmerksamen Beobachtung des so entstandenen Schadens. 1)“ Damit eine Form lebt, muß sie sich überwinden! Dantec vergleicht oft den genetischen Code mit einem Roman („Roman unseres biologischen Lebens, zusammengesetzt aus drei Milliarden Zeichen, mit einem Alphabet aus vier Buchstaben, in ungefähr hunderttausend Absätzen oder Kapiteln, jedes ein Gen, das die Geschichte eines Proteins kodiert, das nötig für diese oder jene Funktion ist, in diesem oder jenem Organ 2)“. )

Von nun an kann ein fiktionales Werk die Anwendung auf die erste Erzählung einer Mutation sein, deren Konsequenzen im zweiten Teil zu lesen wären. Das Buch würde sich so doppeln „in einem Verhältnis der umgekehrten Übertragung 3)“. François Jacob unterstreicht die Grenzen dieser Annäherung Text/Gen: „Die berühmte vererbte Nachricht, die von einer Generation an die nächste weiter gegeben wird, wurde niemals geschrieben 4)“. Es ist sicher aus dem Versuch heraus, Jacob zu widersprechen, dass der brasilianische plastische Künstler Eduardo Kac Biotechniken anwendet, um mit künstlerischer Zielsetzung einen lebenden Text zu schreiben. Kac schlägt vor, Biotechnologien und lebende Organismen in der Dichtung wie ein neues Gebiet verbaler Schöpfung zu verwenden. In seinem Manifest von 2003, Biopoetry, plant er eine „Skriptogenese“, das heißt eine „transgenetische Poesie“ , die daraus besteht, menschliche Aussagen in einen vierstelligen Kode zu übertragen, ähnlich dem der Gene, die Moleküle der entsprechenden DNA zu synthetisieren, diese in das Genom lebender Kreaturen einzubinden und die Variationen im Verlauf der Generationen zu erforschen „durch Mutation, Verlust oder natürlichen Austausch der DNA“, um dann den dem „Transpoem“ entsprechenden Abschnitt in die menschliche Sprache zurück zu übersetzen 5)“. In Genesis, (1999) war ein Bibelvers das Objekt dieser Übersetzung. Er wurde in die DNA einer Bakterie integriert, die anschließend unter Bedingungen kultiviert wurde, die die Mutationen begünstigten. Dies geschah in der Weise, dass das heilige Wort, ungeschützt durch dieses Archivieren des Fleisches, Modifikationen erfahren hat, die es dem Dichter erlaubten, die Bakterien wie Co - Verkünder des Werkes zu präsentieren. Wer spricht?

Bereits Apollinaire forderte eine mögliche Poetik des Lebenden. Barthes studierte die Biologie des Stils. Es ist demnach schon Ribosom im Stil eines Dichters. Die Stimme erhebt sich, wird ausgearbeitet, an der Grenze des Fleisches und der Welt, und der Stil ist niemals nur Metapher, d.h. Gleichung zwischen der literarischen Absicht und der fleischlichen Struktur des Autors. Stil ist schon Bio – Kunst, Kunst in vivo. Jede Dichtung ist bereits Bio – Dichtung! Man hat nicht auf den Genetiker gewartet, um Dichter der kommenden Arten zu werden, aber man verlangt sicherlich von ihm, nicht nur die Ethik, sondern auch die Ästhetik der Welt, deren Autor er sein wird, zu berücksichtigen. Es handelt sich dennoch nicht ausschließlich um ein moralisches Problem. Was hier auf dem Spiel steht, ist zuerst und vor allem die Macht der Literatur, der Kunst. Man sollte versuchen, die Reinheit dieses Feldes gegenüber der wachsenden Konfusion zwischen Kunst und Wissenschaft zu erhalten (Wissenschaft als bloße Erfahrung …), die die Verarbeitung der Sprache (oder des Materials, des Lichtes für den plastischen Künstler) durch das Alibi des Fortschritts ersetzt.

Es reicht nicht aus, ein Buch mit einem Ribosom zu schreiben. Das ist keine Literatur wert. Es reduziert vielmehr, mit einer einzigen Geste, den Text und das Leben von dem es sich genährt hat. Das Reelle reicht nicht aus, Literatur zu machen, nicht mehr als das Eingeständnis ein Werk, oder die Aufrichtigkeit einen Autoren, oder die Hormone eine Liebe. Weiter also: den Abstand aushöhlen, den Riß nähren, da dieser Exzeß, in dem das Subjekt verschwindet (das Thema wie das Ich) den einzigen Raum öffnet, in dem Kunst noch stattfinden kann.

Traductrice : Kerstin Teixido